Studierende:
Antonia Horenburg, Antonia Dorothee Keller, Nicole Schönherr, Jana von Schablowsky, Kolja Sörgel, Tom Brocksieper, Victoria Cravcenco, Alexis Thelen, Anna Katharina Honegger, Eva Dobler, Fabio Alecu, Jule Kautt, Mona Masuyama, Nicole Kiesel, Hannah Sayo Mogi, Clara Dietz Sarries, Justus Borschke, Renee Klaßen, Yasmin Herrera

Credits:
Video: Tiffany Chaves

seefashion24
11 July 2024
8 pm
Kunstgewerbemuseum
Kulturforum Berlin

Many thanks to Kunstgewerbemuseum Berlin for the generous cooperation.
We are also happy to be supported by Izaio Model
Management @izaio.modelmanagement

Graduates:
Clara Sander @clara_ sander
Frieda Kamphues @mitfrieda
Helen Eisen @heleneisen
Johanna Marie Busch @joe.mari_design
Jule Aurelia Artz @julehack
Kaja Busch @kadjscha
Kristina Nikonov @designed_bykristina
Leo Prevaes @leoprevaes
Marvin Mülleck @marvinmuelleck
Masha Shumilina @shumilina_maria_
Saraa Kröpelin @saraakroepelin
Xiaolei Xu @xiaoleixuu
Zan Zalif @zanzalif

Credits:
Photography: Sven Durst @dotznn
Graphic Design: Masha Shumilina @shumilina_maria_
Font: Basteleur by Keussel @velvetyne_type_foundry

Credits Video:
Video: Daria Makarenko, Ana Mihaljevic, Tiffany Chaves
Editing: Tiffany Chaves
Sound Design: Johannes Tuchelt

Entwurf von virtuellen 3D-Environments, Avataren und Mode
Kooperationsprojekt für Studierende im Hauptstudium aus den Fachgebieten Mode-Design & Visuelle Kommunikation
New Space Age – Seit den frühen 2000er-Jahren wird die Raumfahrt zunehmend privatisiert und kommerzialisiert. Im Zentrum stehen dabei Multimilliardäre wie Jeff Bezos, Richard Branson und Elon Musk. Space X wirbt mit dem Slogan „Making life multiplanetary“ für ihre geplanten Kolonien auf dem Mars.1 Eine Exit-Strategie für Superreiche, um Problemen wie der Klimakrise oder zu mächtigen Regierungen auf der Erde aus dem Weg zu gehen?2 Farewell, Fantastic Earth!
In der Kunst scheint es ebenfalls eine neue Welle der Weltraumfaszination zu geben, Künstler wie Tom Sachs, oder auch die diesjährige Mailänder Triennale mit dem Titel „Unknown Unknowns“ beschäftigen sich mit extraterrestrischen Utopien und Dystopien. Farewell, Fantastic Earth?
Im Projekt „Farewell, Fantastic Earth?“ entwickeln die Studierenden extraterrestrische Utopien und Dystopien, die dieses New Space Age reflektieren. Mit Hilfe von Unity3D und Clo3D entwerfen Studierende aus den Fachgebieten Mode-Design und Visuelle Kommunikation in Kleinteams rein virtuelle 3D-Environments, Avatare und Mode und präsentieren diese animiert in kurzen Filmen.

Graduates
Helena Belenguer @helhels_
Stefanie Christy @stefaniechristy
Natascha Domino @lorem___ipsum
Cissel Dubbick @cissel_d
Emily Fuhrmann @postapocalyptic_ballerina
Laura Gerte @laura_gerte
Louis Grau @siuoltoxins
Theresa Grünfelder @theresa.gruenfelder
Isabella Johner @isabellajohner
Kilian Landwehr @kilianlandwehr
Greta Linkogel ​@gretalinkogel
Laura Lührmann @lauraluehrmann
Laura Obst @laura__obst
Surya Pohly @surya_pohly
David Quast @quast
Victoria Rost @victoriarost
Sabina Schimanowski @freshandjuicy93
Emilia Seitz @emilia_mariemargarethe
Margarita Volkow @margouxa
Nastassia Volkus @nastassiavolkus
Nele Westerkowsky @nele_westerkowsky

Ein Projekt mit dem Aufhänger Red Carpet – eine Bühne für die vermeintliche Elite – an der weißensee kunsthochschule berlin: Ein Widerspruch in sich? Eine Provokation? Shocking?
Im siebenwöchigen Entwurfsprojekt setzten sich die Studierenden im 2. Studienjahr mit Mode als Botschaft auseinander. Sie entwarfen eine Silhouette für den Auftritt auf dem roten Teppich für eine selbst gewählte Muse. Das Projekt begann mit einem Drapage-Workshop, bei dem eine freie Formentwicklung an der Schneiderpuppe und die uneingeschränkte Gestaltung von Kleidungsdetails wie Ärmel- oder Kragenlösungen im Vordergrund stand. Nach der Gestaltung unterschiedlicher Kleidungsformen trafen die Studierenden die Entscheidung, für wen sie das Kleidungsstück entwerfen und welche Aussage sie über den Red Carpet Look vermitteln möchten. Im Laufe des Prozesses entwickelten die Studierenden sowohl drapierte und zeichnerische Entwürfe und entschieden sich für eine Silhouette, die sie umsetzten. Die Entwürfe spiegeln eine intensive Auseinandersetzung mit den Themen Geschlechtsidentität, Körperlichkeit, Sexualität, Codes, Wahrnehmung, Wirkung und Status wider. Das Projekt wurde mit einem Gruppen-Fotoshooting abgeschlossen, bei dem die Kleidungsstücke gemeinschaftlich inszeniert und fotografiert wurden.

Studierende:
Alissa Epple, Yasmin Herrera, Alice Kister, Renee Klaßen, Jasper Reinsch, Lea Maria Scheere, Tess Jolie Schleifer, Laurin Schuler , Mariia Shumilina, Arthur Werner, Ben van Heyden

Am Vorabend der Tage der Offenen Tür der weißensee kunsthochschule berlin präsentiert das Fachgebiet Mode-Design Bachelor- und Master-Absolvierenden-Kollektionen aus den Jahren 2022–23.

Die Modenschau seefashion23 bildet in diesem Jahr den Abschluss des Hochschuljahres 2022–23 und findet in der Culterim Galerie in der Brunnenstraße 107 in Berlin-Gesundbrunnen statt. Am Freitag, den 21. Juli 2023 können Besucher*innen jeweils um 18 Uhr und um 21 Uhr den Präsentationen von 20 Absolvierenden folgen.

Produktion/Kamera/Postproduktion: Peter Goeltenboth & Florian Giefer @petandflo

Das Projektthema war unter den folgenden Gegensätzen wählbar:
Straight | Twisted _ Flesh | Spirit _ Light | Night _ Resist | Adapt _
Fantasy | Reality _ Destroy | Create _ Luxury | Simplicity _Work | Play _ Local | Global _ Big | Small _ Still | Motion _ Structure | Chaos _
Hide | Seek

Die Konzentration des Entwurfsprozesses liegt auf der Bedeutung der Form, des Materials und der Farbe sowie auf der digitalen und manuellen Bearbeitung von Bildern als Entwurfsstrategie. Ziel ist es, zweidimensionale Papier- und Materialcollagen am Ende des Projektes zu experimentellen,
auf den Menschen bezogene Kleider-Collagen zu führen.
Ein besonderer Fokus liegt auf den verschiedenen Formen der Material-
bearbeitung in Verbindung mit der Silhouette. Fachlich trainiert das
Entwurfsprojekt verschiedene Arbeits- und Präsentationstechniken
sowie die vielseitigen Formen der Flächen- und Farbgestaltung.
Designer*innen haben heute die Aufgabe, eigene Materialsammlungen,
Silhouetten, Formen und Flächen herauszuarbeiten und diese zu einer
stimmigen und nachhaltigen Kollektion zusammenzuführen.

Das Video ist in Zusammenarbeit mit dem Fotografen Kristian Schuller und der Cutterin Tiffany Chaves entstanden.
Zur theoretischen Vorbereitung und Inspiration zum Video beschäftigten sich die Studierenden mit verschiedenen Fragestellungen:
Wie erlebt man Mode im Video?
Wie vermittelt und inszeniert man Mode im Video?
Welche Fragen, Herausforderungen und Antworten entstehen bei einer filmischen Gruppenpräsentation, wenn individuelle Entwurfskonzepte gemeinsam inszeniert werden?

Team Studio Schuller: Cheyenne Hoch, Anika Zachow
Film Editing: Tiffany Chaves
Haare & Make Up: Nicole Puzalowski
Set-Bau & Licht: Irina Sowitzki, Jonas Heyn
Models: Bas, Edgar, Elena, Francisco, Freya, Jessy, Josina, Juliane,
Laura, Lorenz, Marlene, Max, Paula, Yunhwa, Zoe

Conception & Production: Kathi Käppel, Madlen Schmid
Press & Organisation: Kaja Busch, Madeleine Madej
Graphic Design: Katharina Reinsbach, Janis Gildein

Catwalk Film

Conception & Camera: Florian Giefer, Peter Göltenboth
Lighting Designer: Mirko Fricke
Set Photographer: Tiffany Chaves, Karim Rieg
Models: Carlotta, Christopher, Damian, Duc, Emil, Leevke, Marc, One, Yvonne
VIVA Models: Frieda, Ida, Illana, Lisa, Simge, Wiebke
Hair & Make-Up: MUD Studio: Basil Stählin, Jamelle Sharrah Holmes, Pablo Barckhahn
Helping Hands: Felix Lindner, Carina Ferg, Danilo Schaffer
Location & Technology Partner: Cinegate Studios Berlin

Film Production

Video Editing: Florian Giefer, Peter Göltenboth, Kathi Kaeppel
Post Production: Monic Films: Jonas Harmsen, Patrik Pablo

Cooperation Partners: Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, Mart Stam Gesellschaft, SRH Berlin University of Applied Sciences

Film Premiere Event

Event Conception: Bluescope
Event Technology Partner: Blue Media, ICT, admoveo GmbH
Location Partner: Pioniernutzung Haus der Statistik

weißensee kunsthochschule berlin

President: Leonie Baumann & Angelika Richter
Chancellor: Hinnerk Gölnitz
Head of Administration: Jennifer Hoffmann

Anna Ballweg, Sabine Backhaus, Monika Kulessa,
Veronika Groß, Anne Hederer, Gudrun Haggenmüller, Katrin Jahnes,
Heike Overberg, Franziska Libuda
Louise Drubigny, Maria Lilja, Daniel Mecklenburg, Rolf Weinhold,
Frank Beez, Christoph Link, Björn Bernt,
Sabine Selmke, Carolin Wachter
Alfred Heine, Martin Schatz, Frank Schwittay
Daniel Windisch, Sarah Oh-Mock, Kristina Strauß,
Olaf Kriseleit, Andreas Jaeck, Holger Heißmeyer, Silke Schneider, Jakob Wierzba
Martin Jennrich, Günther Unterburger,
Christine Tkotsch, Julia Rogge, Leoni Adams,
Osmel Brooks Morejon, Annette zum Felde, Denise Mietle, Reinhard Neumann,
Peter Wiezorrek,

Fashion Design Lecturers:
Prof. Clara Leskovar, Prof. Patrick Rietz, Prof. Doreen Schulz, Prof. Heike Selmer,
Prof. Dr. Antonella Giannone, Madeleine Madej, Lucia Mors de Castro, Madlen Schmid, Irina Sowitzki, Tina Berning, Tabassom Charaf, Annette Hofmann, Kathi Käppel, Jutta Klingel, Jana Patz, Johanna Perret, Karolin Violante, Matthias Wagner

Das Entwurfsprojekt POETIC BITS für Mode-Design-Studierende im Haupt- und Masterstudium bietet die Möglichkeit, über analoge und digitale Prozesse eine Kollektion auf Basis eines frei gewählten Inspirationsthemas zu entwickeln. Das Zusammenspiel von Körper, Form, Farbe, Materialität und Oberflächengestaltung spielt dabei eine wesentliche Rolle.
Im Laufe des Projekts wird in die virtuelle Design-Software Clo3D eingeführt. Zu Beginn des Semesters behandelt ein einwöchiger Workshop die analoge Formentwicklung, Drapage und dreidimensionale Schnittgestaltung an der Schneiderpuppe und fungiert als Basis für die experimentelle, virtuelle Anwendung in der 3D-Software. Das Programm wird genutzt, um im ersten Schritt den analogen Entwurf am Avatar zu visualisieren und im nächsten Schritt Entwurfsvarianten zu entwickeln. Hierbei liegt ein Augenmerk auf dem Einsatz von unterschiedlichen Materialitäten, Farbigkeiten und Print-Designs. Darüber hinaus wird mit verschiedenen Körperformen und Gesten des Avatars gearbeitet, und es werden die Möglichkeiten der Schnitt-Variation in Clo3D experimentell untersucht.

Studierende
Elya Dmitri Babenko, Helena Belenguer, Johanna Busch, Stefanie Christy, Emily Fuhrmann, Louis Grau, Rawan Khlif, Juliane Längin, Victor Linkimer, Greta Linkogel, Kristina Nikonov, Elena Ricciarelli, Clara Sander, Nele Westerkowsky, Xiaolei Xu

Lehrende
Prof. Clara Leskovar, Prof. Doreen Schulz,
Madeleine Madej, Lucia Mors de Castro, Jutta Klingel

Werkstätten
Schneiderei: Anna Ballweg, Sabine Backhaus, Monika Kulessa | Stricken: Veronika Groß | Siebdruck Textil: Louise Drubigny | Digitales Sticken: Katrin Jahnes |
Färben: Anne Hederer | Rapid Prototyping Lab: Björn Bernt, Jörg Hugo |
Computerstudio: Olaf Kriseleit, Andreas Jaeck

(Teaser)
Jung Eun, Lee @…..
Henriette Dresbach @
Ana Stamenkeva@
Ivanna Heredia Torres @

Kamera:
Kamera und Schnitt
Tiffany Chaves @tilíychaves
https://www.instagram.com/tiffychaves/

Models: Tammy, Sophie, Yvonne, Emilia, Luzi, Phoebe, Duc, Yasmin, Alex, Lorenz, Tristan, Wanda

Hair & Makeup:
Kim ERes@KimAERS

Design:Louise Grotenhöfer
Video: Leo Drenker
Foto: Justus Grotenhöfer
Models: Lavern, Jette, Aminata, lhihi, Ximena, Ruben

Design: Ana Stamenkova
Video: Leo Drenker
Models: Clara, Elena
H&M: Monica Andrea Mejias Faunes